Aan de ronde tafel

Rij, afgeleid van 1922 jaar, is een soort lyrische monoloog uitgedrukt in een onafhankelijke toespraak, Een van de mooiste Twentieth -Century Love -teksten.

Onafhankelijke spraak Het is een letterlijk citaat in het literaire werk van de woorden van enig karakter – gescheiden van het verhaal. Dit type spraak komt altijd voor in dialogen (Vaak ook in monologen, Zoals het geval is in het Tuwima -gedicht), Daarom is het ook de basis voor de constructie van dramatische werken.

De genoemde monoloog wordt voornamelijk uitgedrukt door het voorstel om terug te keren naar een goed onthouden, Dicht bij het hart van het lyrische onderwerp van de plaats, Waarschijnlijk het land van de jeugd. Hij werd doorgestuurd naar een geliefde vrouw, alleen, de mooiste en is een directe bekentenis – Ondanks talloze retorische zinnen die in het nummer zijn ondergebracht. Terug naar Tomaszów is bedoeld om het gesprek te voltooien, helaas niet afgewerkt, en in wezen belangrijk voor het lyrische onderwerp. Of ook voor de ontvanger van het gedicht? We weten het niet precies.

Monoloog, Zoals we al zeiden, is een uitnodiging om te reizen, Bezoek het thuisland van de jeugd: opgelost in het geheugen als een prachtige plek, uniek, Maar ook een plek, waarin het drama van gevoelens plaatsvond. De tijd van vertrek is ook niet onverschillig voor, Keer terug naar die magische plek:

Tot op de dag van vandaag aan de ronde tafel
We zitten dood, zoals vermaakt!
Wie zal ons niet ondergaan? Wie breekt uit
Van onverbiddelijke vergetelheid?

Deze ontgoocheling kan alleen plaatsvinden vanwege een gezamenlijke terugkeer naar Tomaszów. Anders is het niet mogelijk om herinneringen vrij te maken, Ga uit de cirkel van nog steeds terugkerende beelden van de afgelopen dagen. In het Witte Huis gebeurde er iets ergs tussen liefhebbende mensen, Ze gingen daar uit elkaar, Maar deze afscheid is tot op de dag van vandaag nog steeds niet triest. Het gedicht zegt niets over de inhoud van het gesprek aan de ronde tafel. Een belangrijk gesprek werd plotseling onderbroken, De man vertrok, De geliefden scheidden zonder een woord (Zelfs zonder emoties van een vrouw: Dus je neemt afscheid van mij, / Maar je hand beeft niet in mijn hand), die waarschijnlijk een grotere tragedie voor een man werd (De vrouw blijft onverschillig of accepteert een dergelijk masker, Of misschien verwierp ze het gevoel van de man überhaupt, Ze hield niet van hem?):

Ik heb nog steeds een heldere ogen
Het stroomt in de lippen van een zoute druppel,
En je houdt niets van
En je eet groene druiven.

We weten het niet, Wat was de reden voor de scheiding. Het is echter bekend, dat vreemden in dat huis verschenen, Hun meubels werden binnengebracht. Er is zeker geen tafel meer, Aan de andere kant bleef de stilte in september in de schemering. Zoals toen, Zoals tijdens de memorabele afscheid, wiens redenen het lyrische onderwerp op geen enkele manier kan verklaren, begrijpen. Er is echter één ding: Alle – bleef daar. Daarvoor, Liefde bleef in dat huis, De nabijheid van liefhebbende mensen. Dit alles, Wat het lyrische onderwerp nog steeds mist, Wat nog leeft, Waar hij hier over denkt, waarin het nu is. In Tomaszów verliet de man een belangrijk deel van zijn leven, kan worden aangenomen, dat daar, Tijdens het laatste gesprek verdreef zijn grote hoop. Opbrengst, Het afronden van het gesprek kan iets nuttigs zijn voor gevoelens, Maar het zou liever een soort zuivering worden, Bevrijding van herinneringen, die in feite zoveel wegen, Omdat het is, Wat de vrouw verbond en de man was niet volledig genoemd, uit elkaar gaan, het is vervuld.

Uitstekend, even dramatisch, Wat het tot zwijgende gedicht van Julian Tuwim was gecomponeerd als een liedje – Ewa DeMarczyk interpreteert haar groot. De melodie van de tekst wordt bepaald door de ritmische herhaling van intonatie-component-temmen en het even ritmische verloop van het gedicht met negen negen.